在 2002 年和 2004 年之間，法蘭克‧迪麥可透過《愛的變奏》系列劇場作品，探討「愛的機械反應」。他以法國劇作家保羅．克羅戴爾的《交換》(“ L’ECHANGE ” by Paul CLAUDEL ) 作為首部曲；接著以德國劇作家亨利．穆勒的《四重奏》 (“ Quartett ” by Heiner MULLER ) 繼續發展愛的主題，最後以梅特林克的經典劇作《佩里亞斯與梅利桑》 (“ Pelleas and Melisande ” by Maurice MAETERLINCK) 為三部曲畫下終點。
2005年，他邀請演員們在法國文化背景的前提下，發表個人的政治立場與審美觀點。從這些討論中，出現了三個指向：
• 結合群眾與劇場，阻止社會停滯。這是一股源源不絕的熱情與力量。
• 打破藝術創作界，「投資與生產」的無稽假設。
• 重新找回「瘋狂的角落」，那是屬於藝術家的世界。
因此，法蘭克‧迪麥可提議全體演員們一同來思考劇場的喜劇性，他 說：「喜劇性，除了機械性的假設之外，其實是一種對待人事的觀點。這也是在這個計畫中我想探討的重心；喜劇的可笑性從不在我們的預期中出現，它在缺乏人性 之處琢磨，它還以語言的殘酷性作為最終手段。」
在 2005 演出奧地利作家 FRANZOBEL 劇作《卡夫卡喜劇》之後，接著在2007 年的秋天，他導演了知名現代日本劇作家 Oriza HIRATA 劇作《首爾人 1919》。 他說：「我選擇了這些劇作，當作是可信的元素來支持我們的想法，這是因為，似是而非地，這些作品並不被歸類在喜劇的類型中。而這些文本共同地暴露出人類的 困境以及他們的挫敗的存在。」
